Woody De Othello transforma lo familiar en lo sagrado. Partiendo de la tradición nkisi de África occidental y central —objetos habitados por espíritus—, Othello reimagina objetos domésticos mundanos como recipientes para la sanación y la protección. Esta instalación al aire libre, su primera gran exposición individual en el espacio público de Nueva York, utiliza teléfonos deformados y peines de gran tamaño para sondear la profundidad psicológica de nuestros rituales diarios.

Estás viendo formas monumentales de bronce y tótems de secuoya tallados a mano erigirse frente al horizonte de Manhattan. La escala es imponente, pero los detalles se sienten profundamente privados: orejas con forma de trompeta que buscan sonidos, pájaros posados sobre manos talladas y teléfonos pesados y caídos que parecen sostener el peso de cada conversación jamás mantenida. El aire del East River se mueve alrededor de estos guardianes silenciosos, convirtiendo un paseo público en un espacio para la introspección.

• Diálogo espiritual: Las obras cierran la brecha entre la vida estadounidense contemporánea y las prácticas ancestrales africanas, otorgando alma a objetos inanimados.
• Contraste de materiales: La yuxtaposición del bronce oscuro y pesado con la secuoya cálida y orgánica ofrece una exploración sensorial de la estabilidad y el crecimiento.
• Santuario urbano: Ubicada en el Vale del Pier 1, la exposición ofrece un momento inusual de silencio contemplativo dentro de la energía bulliciosa de la ciudad de Nueva York.

Camina despacio por el paseo marítimo del Pier 1, dejando que el horizonte se desvanezca a medida que te acercas a las esculturas. Presta atención a la textura de los tótems de secuoya, observando cómo los símbolos tallados a mano de pájaros y manos cambian con la luz del sol. Después, busca un banco con vistas al agua para dejar que el peso del bronce se asiente en ti, luego camina hacia Dumbo para tomar un café tranquilo y procesar el cambio de lo doméstico a lo divino.