La forma sostenida se concibe como una panorámica de treinta años de forma y objeto, estructurada a través de tres etapas de la carrera de Rohner, cada una con su propio carácter. En lugar de mostrar solo piezas finales pulidas, la exposición abre el ecosistema creativo más amplio que hay detrás de ellas: la joyería aparece junto a objetos, pruebas, fotografías y proyectos colaborativos. Esto hace que la exposición trate tanto de cómo se desarrolla un diseño a lo largo del tiempo como de las piezas individuales.

Un hilo conductor central es la inteligencia material. Rohner ha combinado de forma constante metales nobles con porcelana, madera y cerámica, apoyándose en procesos artesanales y formas contenidas en lugar del exceso visual. La presentación oficial del museo también destaca la importancia de la producción sostenible, posicionando la longevidad y la creación como parte de la estética en lugar de como un mensaje añadido.

Helena Rohner es una diseñadora de joyas y objetos nacida en las Islas Canarias, cuyo trabajo ha desarrollado un perfil internacional a lo largo de las últimas tres décadas. Ha colaborado con figuras y marcas como David Delfín, Paul Smith y Georg Jensen, y ha sido galardonada con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.