Frank Gehry definió el horizonte de finales del siglo XX, convirtiendo el frío titanio y el acero en estructuras que parecen respirar y bailar. Esta retrospectiva en Serralves examina cómo el ganador del Pritzker disolvió los límites entre la escultura y la función, demostrando que un edificio puede ser un recipiente para el sentimiento humano.

Estás viendo un bosque de maquetas arquitectónicas y bocetos que revelan la geometría fluida de la mente de Gehry. La luz del sol se derrama por las galerías de Serralves, iluminando el proceso detrás de esas famosas superficies onduladas y los momentos tranquilos de conexión dentro de sus vacíos monumentales.

• La cronología de un maestro: Esta exposición ofrece una mirada completa y poco común a una carrera que unió dos siglos y transformó nuestra forma de vivir.
• Diálogo arquitectónico: La muestra tiene lugar en la Serralves minimalista de Siza Vieira, creando un contraste fascinante entre dos filosofías del espacio diferentes.
• La luz de Oporto: Ver estos bocetos bajo la luz atlántica de Oporto añade una capa de claridad a la obsesión de Gehry por el movimiento y el reflejo.

Empieza observando los bocetos iniciales y más sencillos antes de pasar a las complejas maquetas informatizadas de sus últimos años. Después de la exposición, camina por el parque Serralves hasta el río Duero, donde las ondas naturales del agua reflejan las ondas metálicas de las fachadas más famosas de Gehry.