La exposición no está ligada a un solo movimiento. Su idea central es la desorientación: cómo responden los artistas cuando las narrativas heredadas, las identidades fijas y los sistemas familiares ya no resultan suficientes. Rashid Johnson ha concebido la muestra como un proyecto de múltiples voces, invitando a Charles Gaines, Firelei Báez y Cristina Iglesias a nominar a otros artistas junto con sus propias selecciones.

Sin rumbo convierte la incertidumbre en un espacio creativo. En lugar de tratar la confusión como un fracaso, la exposición se pregunta cómo pueden los artistas inventar nuevas formas de ver, relacionarse y moverse cuando los viejos marcos de referencia colapsan.

Verás obras de artistas como Firelei Báez, Georg Baselitz, Ali Cherri, Rineke Dijkstra, Latifa Echakhch, Teresita Fernández, Sally Gabori, Charles Gaines, Todd Gray, Alteronce Gumby, Hugh Hayden, Leslie Hewitt, Hanna Hur, Cristina Iglesias, Michael Joo, Sigalit Landau, Hannah Levy, Julie Mehretu, Joiri Minaya, Mona Hatoum, Lyle Ashton Harris, Rashid Johnson, Lorna Simpson, Rayyane Tabet, Meg Webster e Yto Barrada.

La exposición se extiende por las galerías interiores y una presentación al aire libre. Cristina Iglesias también ha seleccionado un recorrido de esculturas al aire libre con obras de artistas como Ali Cherri, Latifa Echakhch, Mona Hatoum, Cristina Iglesias y Rayyane Tabet, conectando la muestra con el entorno mediterráneo de Menorca.

Si buscas arte contemporáneo en un entorno donde el paisaje, el mar, la arquitectura y la experiencia de la exposición son fundamentales.

Esto es importante porque Sin rumbo apela directamente al sentimiento de nuestra época: coordenadas sociales, políticas, ecológicas y culturales que cambian más rápido de lo que podemos nombrarlas. La exposición no intenta simplificar esa condición. Se pregunta cómo los artistas se mantienen alerta dentro de ella.

Hauser & Wirth Menorca ya es un destino en sí mismo: un centro de arte en la Illa del Rei, en el puerto de Mahón, donde las exposiciones, el jardín, la travesía por mar y el programa público forman parte de la visita. Para los amantes del arte, esto no es solo "ver una exposición". Es una experiencia artística insular.

No busques un único tema que lo explique todo. Deja que la muestra mantenga su multiplicidad.

Muévete entre las galerías interiores y las obras al aire libre: el entorno de la isla es parte del significado.

Presta atención a cómo los diferentes artistas responden a la incertidumbre: a través del cuerpo, la memoria, el paisaje, la política, la abstracción, la materia o el mito.

Toma el barco lanzadera como parte de la experiencia: la llegada por mar cambia tu estado de ánimo.

Deja espacio para las obras que parecen no estar resueltas; eso forma parte de la inteligencia de la exposición.